Λόνε Σέρφιγκ (1959-)
Η Lone Scherfig γεννήθηκε στις 2 Μαΐου 1959) είναι Δανή σκηνοθέτης και σεναριογράφος που έχει ασχοληθεί με το κινηματογραφικό κίνημα Dogme 95 και έχει αναγνωριστεί ευρέως για πολλές από τις ταινίες της, συμπεριλαμβανομένης της υποψηφιότητας για Όσκαρ. ταινία An Education (2009). Οι ταινίες της Scherfig είναι γενικά ρομαντικές κωμωδίες , συμπεριλαμβανομένης της ταινίας One Day (2011), που βασίζεται στο μυθιστόρημα David Nicholls . Μέσα από τον πειραματισμό με δημιουργικούς περιορισμούς και την έξυπνη προσοχή της στη λεπτομέρεια, έχει αναγνωριστεί ως ένα σημαντικό ταλέντο στη βιομηχανία του κινηματογράφου.
Η Scherfig αποφοίτησε από την Εθνική Σχολή Κινηματογράφου της Δανίας το 1984 και ξεκίνησε την καριέρα της ως σκηνοθέτης με την τηλεοπτική ταινία Margrethes elsker το 1985. Προηγουμένως, είχε ασχοληθεί με τη διαφήμιση και είχε κερδίσει βραβεία (συμπεριλαμβανομένου του Lion d «Argent) στο Διεθνές Φεστιβάλ Διαφημιστικών ταινιών των Καννών Το σκηνοθετικό ντεμπούτο της στην ταινία ήρθε με το fodselsdag του Kaj . Η ταινία ήταν εξαιρετικά επιτυχημένη και την κέρδισε το βραβείο Grand Jury και το Club Espace Award στο Φεστιβάλ Ρουέν Nordic FIlm . Για μια χρονική περίοδο μετά από τέτοια επιτυχία, ο Scherfig έγραψε και σκηνοθέτησε μερικές ταινίες μικρού μήκους και συνεργάστηκε τόσο με τις ραδιοφωνικές εκπομπές όσο και με τη σκηνή. Το 1998, σκηνοθέτησε την ταινίαNår mor kommer hjem , ο οποίος ήταν ο αποδέκτης του Grand Prix στο Φεστιβάλ Κινηματογράφου του Μόντρεαλ και το βραβείο Cinekid στο Άμστερνταμ .
Η Scherfig βρήκε τη διεθνή της ανακάλυψη με την ταινία Italian for Beginners (2000), η οποία αναγνωρίστηκε κριτικά και κέρδισε πολλά βραβεία, συμπεριλαμβανομένου του βραβείου Jury Grand Prix Silver Bear στο Διεθνές Φεστιβάλ Κινηματογράφου του Βερολίνου . Αναγνωρισμένη ως μια καλή ταινία, η ταινία απασχολείται σταθερά με θέματα ελπίδας, ευτυχίας και επιλογής. Έχει αναγνωριστεί ως η πιο κερδοφόρα σκανδιναβική ταινία μέχρι σήμερα.
Η ταινία, ακολουθώντας τους δημιουργικούς περιορισμούς του κινήματος Dogme 95 , τοποθετείται σχεδόν εξ ολοκλήρου σε τοποθεσία μέσα σε ένα μικρό χώρο, χρησιμοποιεί ήχο που βρέθηκε μόνο στην πηγή και γυρίστηκε σε βίντεο. Η ταινία περιλαμβάνει πολλούς χαρακτήρες και τις διάφορες ρομαντικές ή άλλες αλληλεπιδράσεις τους που ξετυλίγονται σε αυτό το περιορισμένο περιβάλλον. Σε αντίθεση με πολλές άλλες ταινίες Dogme 95 , το Scherfig's είναι μάλλον αισιόδοξο και κωμικό, και έχει αναγνωριστεί για τον μάλλον διασκεδαστικό του τόνο.
Ακολουθώντας τα Ιταλικά για αρχάριους , ο Scherfig έκανε την κωμωδία Wilpan Wants to Kill Himself , που κυκλοφόρησε το 2002. Αυτή η ταινία, που δεν θεωρείται μέρος του κανόνα Dogme 95 , είναι μια συγκινητική ταινία που επικεντρώνεται σε έναν αυτοκτονικό άνθρωπο που σώζεται συνεχώς και φροντίζεται από ο αδερφός του. Σημειώθηκε από τους κριτικούς ότι είναι μια εκπληκτικά ελαφριά υπόθεση, η ταινία επαινέθηκε για την ικανότητα του Scherfig να δημιουργεί βαθύς και ενδιαφέροντες χαρακτήρες. Ο AO Scott συνειδητοποίησε ότι ο τόνος της ταινίας "κυμαίνεται από στωικός έως διακριτικός έως κουίζ, τουλάχιστον στην επιφάνεια. Αλλά υπάρχει μια υπόγεια βαθιά και περίπλοκη αίσθηση κάτω από το σκωτσέζικο αποθεματικό. Αυτό σηματοδοτείται από τη μουσική και από την κα. . Η εξαιρετική αίσθηση του Scherfig. " Αυτή η ταινία διαπίστωσε ότι ο Scherfig συνεργάστηκε στενά με τον παραγωγό συγγραφέα Anders Thomas Jensen στην ανάπτυξη ενός σεναρίου. Της επέτρεψε επίσης να ευθυγραμμίσει το έργο της με τις εταιρείες παραγωγής Sigma Films και Zentropa. Αν και έγινε δεκτό, ο Wilbur δεν ήταν τόσο επιτυχημένος στο εμπόριο όσο ο Ιταλός για αρχάριους , παρόλο που ενήργησε ως καταλύτης για ένα σχετικό με το Dogme 95 έργο που ονομάζεται "Advance Party", στο οποίο και οι Scherfig και Jensen βοήθησαν να γράψουν χαρακτήρες για τον Lars Von Trier .
Όπως και με τον Wilbur Wants to Kill Himself, ο Scherfig έγραψε και σκηνοθέτησε μια άλλη ταινία που εστιάζει στον χαρακτήρα: Just Like Home , κυκλοφόρησε το 2007. Σε αυτήν την κωμική προσπάθεια, σε μια μικρή πόλη, αρκετοί χαρακτήρες ενώνονται για να ανακαλύψουν ποιος θα μπορούσε να προκαλεί αναταραχή στους δρόμους στο Νύχτα. Η ταινία αφορά κυρίως τους διάφορους πολίτες της πόλης και τις αλληλεπιδράσεις τους μεταξύ τους. Στο ύφος των περιορισμών που μάθαμε με τη συμμετοχή στο Dogme 95 , ο Scherfig ισχυρίζεται ότι η ταινία γράφτηκε κομμάτι κάθε κομμάτι κάθε μέρα που γυρίστηκε. Αποδεικνύοντας περαιτέρω τη γοητεία του Scherfig με ελαφριές και γλυκές υποθέσεις, ισχυρίστηκε ότι η ιστορία είναι «για την εμπιστοσύνη ... η θεμελιώδης πεποίθηση ότι οι άνθρωποι που δύσκολα γνωρίζετε θα θέλουν το καλύτερο για εσάς». Η ταινία έλαβε πολύ λίγο εμπορικό ή κριτικό επίκεντρο, αντί να λειτουργεί ως γέφυρα μεταξύ των προηγούμενων πειραμάτων της Scherfig και των περισσότερων αμερικανικών επιτυχιών της.
Το 2009, κυκλοφόρησε η ταινία An Education , η πιο επικριτική ταινία του Scherfig. Γράφτηκε από τον αναγνωρισμένο συγγραφέα μυθιστοριογραφίας Nick Hornby , η ταινία βασίστηκε στις εμπειρίες του δημοσιογράφου Lynn Barber ως έφηβος στη μεταπολεμική Βρετανία. Η ιστορία της ταινίας ακολουθεί την 16χρονη Τζένη (που παίζεται από τον Κάρυ Μίλιγκαν ) καθώς την παραλαμβάνει μια βροχερή νύχτα από τον Ντέιβιντ (που έπαιξε ο Πίτερ Σαρσάγκαρντ ) και έφερε στην πολυσύχναστη και συναρπαστική κοινωνία του Λονδίνου. Με επίκεντρο αυτήν την τρυφερή και κάπως ηθικά διφορούμενη ρομαντική σχέση μεταξύ του Ντέιβιντ και της Τζένυ, η ταινία χαιρετίστηκε ως λεπτή και εσκεμμένη στο ρυθμό και τον τόνο της. Πολλοί κριτικοί σημείωσαν την εξαιρετική απόδοση του Carey Mulligan ως πρωταγωνιστή.
Συνέχισε να κερδίζει υποψηφιότητα από τα Academy Awards, όπως και η ίδια η ταινία (για την καλύτερη εικόνα) και ο Nick Hornby (για το προσαρμοσμένο σενάριο). Σχετικά με την παραγωγή της ταινίας, η Scherfig μίλησε για την εστίασή της στο θέμα της αμερικανικής έφηβης που εξετάστηκε καθ 'όλη τη διάρκεια της ιστορίας, λέγοντας: "Η εικασία μου αφορά την Αμερική είναι ότι αυτός ο συνδυασμός αθωότητας και ελευθερίας σας προσελκύει. Εδώ στη Δανία, ως Λοιπόν, ήταν πιο απελευθερωμένο από ότι είναι τώρα, και ήταν σίγουρα πιο αθώο και λιγότερο επικίνδυνο. Θέλω να πω, όταν ήμουν έφηβος, ο κόσμος ήταν πολύ πιο ασφαλής από ό, τι τώρα για την κόρη μου ως έφηβος, πράγμα που σήμαινε ότι εγώ θα μπορούσε να έχει πολύ περισσότερη διασκέδαση. Δεν ήταν επικίνδυνο όπως είναι τώρα. " Συζήτησε επίσης τις ευχαρίστησεις να δουλεύει με ένα πιο συνεργατικό πνεύμα για αυτήν την ταινία, σχολιάζοντας ότι η ταινία ήταν «το ίδιο κομμάτι με το οποίο εργαζόμασταν όλοι» και αυτό ήταν πολύ σημαντικό για μένα ως σκηνοθέτης που όλοι έκαναν το ίδια ταινία,ότι όλοι συνεισέφεραν στο πακέτο και προσπάθησαν να το ενισχύσουν και να πάρουν όσο το δυνατόν περισσότερες πτυχές, αλλά να μην είναι υπερβολικά εφευρετικοί, για να πούμε την ιστορία όσο καλύτερα μπορούμε. "Ξεκινώντας από την επιτυχία του An Education , ο Scherfig είχε πολλές ευκαιρίες να αναπτύξει μια πιο εκτεταμένη αμερικανική καριέρα στη δημιουργία ταινιών.
Η επόμενη ταινία του Scherfig με τίτλο One Day , που κυκλοφόρησε το 2011, ακολουθεί τη ζωή δύο ρομαντικά εμπλεκόμενων ατόμων καθώς τέμνονται μια μέρα κάθε χρόνο. Βασισμένο σε ένα μυθιστόρημα και μετά προσαρμοσμένο από τον Ντέιβιντ Νίκολς , η ταινία σηματοδοτεί ένα πιο προφανές σημείο καμπής για την καριέρα του Σέρφιγκ στο να προσεγγίσει ένα ελαφρώς μεγαλύτερο κοινό από οποιαδήποτε από τις προηγούμενες ταινίες της. Η πλοκή και η ιστορία της ταινίας σχολιάστηκε ότι είναι κάπως απλή και προβλέψιμη, αλλά οι κριτικοί γνώριζαν επίσης την ικανότητα του Scherfig να δώσει στον διάλογο και τον τόνο της ταινίας ξεχωριστή φρεσκάδα. Ηθοποιοί Anne Hathaway και Jim Sturgessκαι οι δύο δανείζουν την ταινία σε ένα ευρύτερο κοινό. Η ίδια η Scherfig είχε δηλώσει ρητά το ενδιαφέρον της να συνεργαστεί με τον Hathaway σε αυτό το έργο. Έχει επίσης σχολιάσει τις δυσκολίες της συνεργασίας με το σενάριο κάποιου άλλου, λέγοντας σε μια συνέντευξη ότι:
Είναι πολύ πιο εύκολο να δουλέψετε με κάτι που έχετε γράψει, επειδή μπορείτε να κόψετε πράγματα ή να προσθέσετε πράγματα επί τόπου. Μπορείτε να είστε πολύ περισσότεροι στο σπίτι και άνετα με αυτό που κάνετε. Δεν αισθάνεστε άπιστοι στον συγγραφέα επειδή δεν υπάρχει συγγραφέας. Οι περισσότερες από τις άλλες ταινίες που έχω κάνει έχω συν-γράψει και το προτιμώ. Όμως, έχοντας πει ότι, όταν εργάζεστε με χαρακτήρες κάποιου άλλου, παίρνετε πολλά δώρα. Παίρνετε έναν ολόκληρο κόσμο, μπορείτε να απεικονίσετε ανθρώπους που δεν θα μπορούσατε να δημιουργήσετε, και ολόκληρους κόσμους που είναι συναρπαστικοί επειδή δεν είναι δικοί σας. Είναι πολύ πιο δύσκολο, νομίζω ότι είναι πολύ πιο δύσκολο.
Τελικά, η ταινία ήταν μια μέτρια επιτυχία εμπορικά, κερδίζοντας πάνω από 56 εκατομμύρια δολάρια παγκοσμίως σε προϋπολογισμό 15 εκατομμυρίων δολαρίων. Προέβαλε επίσης την καριέρα του Scherfig και την ικανότητά της να προσεγγίσει ένα ευρύτερο κοινό.
Ο Scherfig εργάστηκε ως σύμβουλος συγγραφέας για την ταινία Alting της Δανίας και έχει εργαστεί σε άλλα έργα (όπως το Red Road και τα Donkeys ) για να βοηθήσει στη συγγραφή και την ανάπτυξη χαρακτήρων. Η πιο πρόσφατη δουλειά της είναι το The Riot Club , βασισμένο στο θεατρικό έργο Posh της Laura Wade , που κυκλοφόρησε το 2014. Η ταινία ακολουθεί δύο μαθητές του πρώτου έτους από την προνομιακή ελίτ του Πανεπιστημίου της Οξφόρδης, αποφασισμένοι να συμμετάσχουν στο περίφημο Riot Club, όπου η φήμη μπορεί να γίνει ή να καταστραφεί κατά τη διάρκεια ενός μόνο βραδιού. Η Universal Pictures διανέμει την ταινία στο Ηνωμένο Βασίλειο και την Ιρλανδία.
Το fodselsdag του Kaj κέρδισε τόσο το Club Espace Award όσο και το Grand Jury Award στο Rouen Nordic Film Festival το 1991. Ο Nar mor kommer hjem κέρδισε το Cinekid Film Award το 1998.
Στο Διεθνές Φεστιβάλ Κινηματογράφου του Βερολίνου, οι Ιταλοί για αρχάριους κέρδισαν το Βραβείο FIPRESCI, το Βραβείο της Οικουμενικής Κριτικής Επιτροπής, την Κριτική Κριτική του «Berliner Morgenpost» και την Ασημένια Αρκούδα του Βερολίνου και ήταν υποψήφια για τη Χρυσή Αρκούδα του Βερολίνου. Ορίστηκε επίσης για ένα Bodil (όπως ο Wilbur θέλει να σκοτώσει τον εαυτό του και μια εκπαίδευση ). Ιταλικά για αρχάριουςπροτάθηκε στο Διεθνές Φεστιβάλ Κινηματογράφου του Σικάγου, στα Ευρωπαϊκά Βραβεία Κινηματογράφου, στα Βραβεία Goya και πήρε βραβεία στο Διεθνές Φεστιβάλ Γυναικών στον Κινηματογράφο του Μπορντό, το Διεθνές Φεστιβάλ Κινηματογράφου Festróia-Tróia, το Φεστιβάλ Κινηματογράφου Flaiano, το Διεθνές Φεστιβάλ Κινηματογράφου Hamptons, το Φεστιβάλ Κινηματογράφου του Παρισιού, το Φεστιβάλ Robert, το Φεστιβάλ Κινηματογράφου του Βαγιαδολίδ και το Διεθνές Φεστιβάλ Κινηματογράφου της Βαρσοβίας.
Ο Wilbur θέλει να αυτοκτονήσει κέρδισε υποψηφιότητες από τα βρετανικά ανεξάρτητα βραβεία ταινιών, τα βραβεία Chlotudis, το Robert Festival, το Valladolid Film Festival και ήρθε στη δεύτερη θέση στο Emden International Film Festival. Έλαβε τα βραβεία στο Διεθνές Φεστιβάλ Κινηματογράφου Festróia-Tróia, το Διεθνές Φεστιβάλ Κινηματογράφου Hamptons, το Διεθνές Φεστιβάλ D-Cinema Skip City, το Φεστιβάλ Κωμωδίας των ΗΠΑ και το Ανεξάρτητο Φεστιβάλ Κινηματογράφου & Βίντεο του Βικτώρια στον Καναδά.
Αν και το Just Like Home αποφεύχθηκε από τους κριτικούς, η τέταρτη ταινία του Scherfig προσφέρθηκε με την μεγαλύτερη αναγνώριση. Μια Εκπαίδευση διορίστηκε στα Βραβεία BAFTA, στα Βρετανικά Ανεξάρτητα Κινηματογραφικά Βραβεία, στα Ευρωπαϊκά Βραβεία Κινηματογράφου, στα Βραβεία Κριτικών Κινηματογράφου της Αυστραλίας, στα Δορυφορικά Βραβεία και στα Όσκαρ. Κέρδισε διάφορα βραβεία στο Διεθνές Φεστιβάλ Κινηματογράφου του Σικάγου, τα Independent Spirit Awards, το Mill Valley Film Festival, το Robert Festival και το Sundance Film Festival.
Φιλμογραφία
Σκηνοθεσία
Πηγή: Lone Scherfig - IMDb
Η Lone Scherfig έλαβε το βραβείο μαζί με τους Dominic Cooper, Carey Mulligan και συγγραφέα Nick Hornby
screenwriter Nick Hornby, director Lone Scherfig, on set, 2009
Η Lone Scherfig και ο σύζυγός της Jesper Allentoft