Henry Warren Beatty Γεννήθηκε 30ης Μαρτίου, 1937) είναι ένας Αμερικανός ηθοποιός, σκηνοθέτης, παραγωγός, σεναριογράφος και, του οποίου η καριέρα εκτείνεται πάνω από έξι δεκαετίες. Έχει προταθεί για 15 βραβεία Όσκαρ , εκ των οποίων τέσσερα για τον Καλύτερο Ηθοποιό , τέσσερα για την Καλύτερη Ταινία , δύο για την Καλύτερη Σκηνοθεσία , τρία για το Πρωτότυπο Σενάριο και ένα για το Προσαρμοσμένο Σενάριο - βραβείο Καλύτερης Σκηνοθεσίας για τα Κόκκινα (1981). Ο Beatty είναι ο μόνος που έχει προταθεί για υποκριτική, σκηνοθεσία, συγγραφή και παραγωγή της ίδιας ταινίας και το έκανε δύο φορές: πρώτα για το Heaven Can Wait (με τον Buck Henry ως συν-σκηνοθέτης) και ξανά με τους Reds .
Οκτώ από τις ταινίες που έχει δημιουργήσει έχουν κερδίσει 53 υποψηφιότητες για την Ακαδημία και το 1999, του απονεμήθηκε η υψηλότερη διάκριση της ακαδημίας, το βραβείο Irving G. Thalberg . Ο Beatty ήταν υποψήφιος για 18 βραβεία Golden Globe , κερδίζοντας έξι, συμπεριλαμβανομένου του Golden Globe Cecil B. DeMille Award , με το οποίο τιμήθηκε το 2007. Μεταξύ των υποψήφιων για Χρυσή Σφαίρα ταινιών είναι το Splendor in the Grass (1961), το ντεμπούτο του στην οθόνη , και Bonnie and Clyde (1967), Shampoo (1975), Heaven Can Wait , Reds , Dick Tracy (1990), Bugsy (1991), Bulworth (1998), και οι κανόνες δεν ισχύουν (2016), όλα τα οποία επίσης παρήγαγε.
Ο σκηνοθέτης και συνεργάτης Άρθουρ Πεν χαρακτήρισε τον Μπίτι ως τον "τέλειο παραγωγό", προσθέτοντας: "Κάνει τον καθένα να απαιτεί το καλύτερο από τον εαυτό του. Ο Γουόρεν μένει με μια εικόνα μέσω της επεξεργασίας, της μίξης και της βαθμολογίας. Απλώς δουλεύει πιο σκληρά από οποιονδήποτε άλλο έχω δει " Οι ταινίες του Beatty έχουν συχνά ένα αριστερό πολιτικό μήνυμα. Επαινώντας τον Bulworth , η Patricia J. Williams είπε: «[Ο Beatty] γνωρίζει τη δύναμη ... και αυτή η ταινία είναι αποτελεσματική ακριβώς επειδή αναλαμβάνει το ζήτημα της εξουσίας».
Με τους Bonnie & Clyde , ο Beatty βοήθησε να εισαχθεί στο New Hollywood -ένα κίνημα στην ιστορία της αμερικανικής ταινίας από τα μέσα της δεκαετίας του 1960 έως τις αρχές της δεκαετίας του 1980, όταν μια νέα γενιά νέων κινηματογραφιστών ήρθε στο προσκήνιο στις Ηνωμένες Πολιτείες.
Ο Henry Warren Beaty γεννήθηκε στις 30 Μαρτίου 1937 στο Ρίτσμοντ της Βιρτζίνια . Η μητέρα του, Κάθλιν Κορίν (γέννηση MacLean), ήταν δασκάλα από τη Νέα Σκωτία . Ο πατέρας του, Όουενς Μπίτι, είχε σπουδάσει για διδακτορικό στην εκπαιδευτική ψυχολογία και εργαζόταν ως δάσκαλος και διευθυντής σχολείου, εκτός από ασχολία με ακίνητα. Οι παππούδες της Μπίτι ήταν επίσης δάσκαλοι. Η οικογένεια ήταν Βαπτιστικές . Ενώ ο Γουόρεν Μπίτι ήταν ακόμα παιδί, η Κάθλιν Μπίτι μετέφερε την οικογένειά του από το Ρίτσμοντ στο Νόρφολκ και στη συνέχεια στο Άρλινγκτον και το Γουέιβερλι, στη συνέχεια πίσω στο Άρλινγκτον, παίρνοντας τελικά μια θέση στο Τζώιερ Λύκειο Τόμας Τζέφερσον του Άρλινγκτον το 1945. Κατά τη δεκαετία του 1950, η οικογένεια διέμενε στο τμήμα Dominion Hills του Άρλινγκτον. Η μεγαλύτερη αδερφή του Beatty είναι η ηθοποιός, χορεύτρια και συγγραφέας Shirley MacLaine . Ο θείος του, από γάμο, ήταν ο Καναδός πολιτικός Α.Α. ΜακΛέοντ .
Ο Μπίτι ενδιαφέρθηκε για ταινίες πριν από την εφηβεία του, όταν συχνά συνόδευε την αδερφή του στα θέατρα. Μια ταινία που είχε σημαντική πρώιμη επίδραση πάνω του ήταν η Ιστορία της Φιλαδέλφειας (1940), την οποία είδε όταν επανεκδόθηκε τη δεκαετία του 1950. Παρατήρησε μια έντονη ομοιότητα μεταξύ του αστεριού της, Katharine Hepburn και της μητέρας του, τόσο στην εμφάνιση όσο και στην προσωπικότητά της, λέγοντας ότι συμβόλιζαν την «αιώνια ακεραιότητα». Μια άλλη ταινία που τον επηρέασε ήταν η ερωτική αγάπη (1939), στην οποία πρωταγωνιστούσε ένας από τους αγαπημένους του ηθοποιούς, ο Charles Boyer . Το βρήκε «βαθιά συγκινητικό» και θυμάται ότι «Αυτή είναι μια ταινία που πάντα ήθελα να κάνω». Έκανε remake Love Affairτο 1994, στο οποίο πρωταγωνίστησε μαζί με την Annette Bening και την Katharine Hepburn.
Μεταξύ των αγαπημένων του τηλεοπτικών εκπομπών στη δεκαετία του 1950 ήταν το Texaco Star Theatre και άρχισε να μιμείται έναν από τους τακτικούς οικοδεσπότες του κωμικούς, τον Milton Berle . Ο Μπίτι έμαθε να κάνει μια «υπέροχη μίμηση της Μπερλ και της ρουτίνας του», είπε ένας φίλος του και συχνά χρησιμοποιούσε χιούμορ τύπου Μπερλ στο σπίτι. Οι διαρκείς αναμνήσεις της αδελφής του Σίρλεϊ ΜακΛέιν από τον αδελφό της περιλαμβάνουν τον να τον βλέπει να διαβάζει βιβλία του Ευγένιου Ο 'Νιλ ή να τραγουδάει μαζί με τους δίσκους του Αλ Τζολσόν . Στο Rules Don't Apply (2016), η Μπίτι υποδύεται τον Χάουαρντ Χιουζ , ο οποίος παρουσιάζεται να μιλάει και να τραγουδά τραγούδια του Τζόλσον ενώ πετάει με το αεροπλάνο του.
Η ΜακΛέιν σημείωσε-για το τι έκανε τον αδελφό της να θέλει να γίνει σκηνοθέτης, μερικές φορές γράφοντας, παραγωγώντας, σκηνοθετώντας και πρωταγωνιστώντας στις ταινίες του: "Αυτός είναι ο λόγος για τον οποίο είναι πιο άνετα πίσω από την κάμερα ... Είναι από την άποψη του απόλυτου ελέγχου. Πρέπει να έχει τον έλεγχο των πάντων ». Ο Beatty δεν αρνείται αυτή την ανάγκη. μιλώντας για τα πρώτα του κομμάτια, είπε "Όταν έπαιζα σε ταινίες ερχόμουν με προτάσεις για το σενάριο, τον φωτισμό, την γκαρνταρόμπα και οι άνθρωποι έλεγαν" Πάντα θέλει, να δημιουργήσει και την εικόνα; " Και έλεγα ότι υποτίθεται ότι το έκανα ».
Ο Μπίτι ήταν ένας ποδοσφαιριστής σταρ στο Λύκειο Ουάσινγκτον-Λι στο Άρλινγκτον. Ενθαρρυμένος να δράσει από την επιτυχία της αδερφής του, η οποία είχε πρόσφατα καθιερωθεί ως αστέρι του Χόλιγουντ, αποφάσισε να εργαστεί ως σκηνοθέτης στο Εθνικό Θέατρο στην Ουάσινγκτον, DC το καλοκαίρι πριν από το τέλος του έτους. Μετά την αποφοίτησή του, φέρεται να του προσφέρθηκαν δέκα υποτροφίες ποδοσφαίρου κολλεγίων, αλλά τις απέρριψε όλες για να σπουδάσει ελεύθερες τέχνες στο Northwestern University (1954–55), όπου εντάχθηκε στην αδελφότητα Sigma Chi . Μετά το πρώτο έτος, έφυγε από το κολέγιο για να μετακομίσει στη Νέα Υόρκη, όπου σπούδασε υποκριτική υπό τη Stella Adler στο Stella Adler Studio of Acting .
Δεκαετίες 1950 και 1960
Ο Beatty ξεκίνησε την καριέρα του κάνοντας εμφανίσεις σε τηλεοπτικές εκπομπές όπως το Studio One (1957), το τηλεοπτικό θέατρο Kraft (1957) και το Playhouse 90 (1959). Ταν ημι-κανονικός στο The Many Loves of Dobie Gillis κατά την πρώτη του σεζόν (1959-60). Η απόδοσή του στο William Inge « Μια απώλεια των Ρόδων στο Broadway τον συγκέντρωσε μια 1960 Tony Award υποψηφιότητα για τον καλύτερα χαρακτηρισμένο δράστη σε ένα παιχνίδι και 1960 Παγκόσμιο Βραβείο Θεάτρου . Soleταν η μοναδική του εμφάνιση στο Μπρόντγουεϊ.
Έκανε το ντεμπούτο ταινιών του στο Elia Kazan «s Splendor in the Grass (1961), απέναντι από Νάταλι Γουντ . Η ταινία σημείωσε επιτυχία και εισπρακτική επιτυχία και ο Μπίτι ήταν υποψήφιος για Χρυσή Σφαίρα Καλύτερου Ηθοποιού και έλαβε το βραβείο για το Νέο Αστέρι της Χρονιάς - Ηθοποιός . Η ταινία ήταν επίσης υποψήφια για δύο Όσκαρ, κερδίζοντας ένα.
Ο συγγραφέας Πίτερ Μπίσκιντ επισημαίνει ότι ο Καζάν «ήταν ο πρώτος σε μια σειρά μεγάλων σκηνοθετών που αναζητούσε ο Μπίτι, μέντορες ή πατριώτες από τους οποίους ήθελε να μάθει». Ο Μπίτι, χρόνια αργότερα κατά τη διάρκεια ενός αφιερώματος του Κέντρου Κένεντι στον Καζάν, είπε στο κοινό ότι ο Καζάν «του έκανε το πιο σημαντικό διάλειμμα στην καριέρα του». Ο Μπίσκιντ προσθέτει ότι "ήταν άγρια ανόμοιοι - μέντορας εναντίον προστατευόμενου, σκηνοθέτη εναντίον ηθοποιού, ξένων μεταναστών εναντίον γηγενών γιου. Ο Καζάν ήταν οπλισμένος με την αυτοπεποίθηση που γεννήθηκε στην ηλικία και την επιτυχία, ενώ ο Μπίτι ήταν σχεδόν φλεγόμενος με την αλαζονεία του νεολαία." Ο Καζάν θυμάται τις εντυπώσεις του από τον Μπίτι:
Ο Γουόρεν - ήταν προφανές την πρώτη φορά που τον είδα - τα ήθελε όλα και το ήθελε με τον τρόπο του. Γιατί όχι? Είχε την ενέργεια, μια πολύ έξυπνη ευφυΐα και πιο τσουτσπά από κάθε Εβραίο που γνώρισα ποτέ. Ακόμα περισσότερο από εμένα. Λαμπερά καθώς έρχονται, ατρόμητοι και με αυτό το πράγμα όλες οι γυναίκες σέβονται κρυφά: απόλυτη εμπιστοσύνη στις σεξουαλικές του δυνάμεις, αυτοπεποίθηση τόσο μεγάλη που δεν χρειάστηκε ποτέ να διαφημίσει τον εαυτό του, ακόμη και με υποδείξεις.
Ακολούθησε πρώτη του ταινία με Τενεσί Ουίλιαμς « Η ρωμαϊκή άνοιξη της κας Στόουν (1961), με την Vivien Leigh και Lotte Lenya , σε σκηνοθεσία Χοσέ Quintero ? All Fall Down (1962), με τους Angela Lansbury , Karl Malden και Eva Marie Saint , σε σκηνοθεσία John Frankenheimer . Lilith (1963), με τους Jean Seberg και Peter Fonda , σε σκηνοθεσία Robert Rossen . Promise Her Anything (1964), με τους Leslie Caron , Bob Cummings καιKeenan Wynn , σε σκηνοθεσία Arthur Hiller . Mickey One (1965), με την Alexandra Stewart και τον Hurd Hatfield , σε σκηνοθεσία Arthur Penn . και το Kaleidoscope (1966), με τους Susannah York και Clive Revill , σε σκηνοθεσία Jack Smight . Το 1965, δημιούργησε μια εταιρεία παραγωγής, την Tatira, την οποία ονόμασε για την Κάθλιν (της οποίας το παρατσούκλι ήταν "Τατ") και την raρα.
Σε ηλικία 29 ετών, ο Beatty παρήγαγε και έπαιξε στο Bonnie and Clyde , το οποίο θα κυκλοφορήσει το 1967. Συγκέντρωσε μια ομάδα που περιλάμβανε τους συγγραφείς Robert Benton και David Newman και τον σκηνοθέτη, Arthur Penn . Ο Beatty επέλεξε το μεγαλύτερο μέρος του καστ, συμπεριλαμβανομένων των Faye Dunaway , Gene Hackman , Estelle Parsons , Gene Wilder και Michael J. Pollard . Ο Μπίτι επέβλεψε επίσης το σενάριο και πρωτοστάτησε στην παράδοση της ταινίας.
Ο Τζιν Χάκμαν επιλέχθηκε επειδή ο Μπίτι είχε παίξει μαζί του στη Λίλιθ το 1964 και ένιωθε ότι ήταν ένας «μεγάλος» ηθοποιός. Με την ολοκλήρωση της ταινίας, αποδίδει στον Hackman την «πιο αυθεντική ερμηνεία στην ταινία, τόσο υφή και τόσο συγκινητική», θυμάται ο Dunaway. Εντυπωσιάστηκε με τον Τζιν Γουάιλντερ αφού τον είδε σε ένα έργο και δεν τον χρειάστηκε καν για οντισιόν, σε αυτό που έγινε το ντεμπούτο του Ουάιλντερ στην οθόνη. Και η Μπίτι είχε ήδη γνωρίσει τον Πόλαρντ: «Ο Μάικλ Τζάι Πόλαρντ ήταν ένας από τους παλαιότερους φίλους μου», είπε ο Μπίτι. "Τον γνώριζα για πάντα · τον γνώρισα την ημέρα που πήρα την πρώτη μου τηλεοπτική εκπομπή. Κάναμε μια παράσταση μαζί στο Μπρόντγουεϊ."
Η Bonnie και ο Clyde σημείωσαν σημαντική και εμπορική επιτυχία, παρά τις πρώτες αμφιβολίες του επικεφαλής του στούντιο Jack Warner , ο οποίος έβαλε τα χρήματα της παραγωγής. Πριν ξεκινήσουν τα γυρίσματα, η Warner είχε ρωτήσει έναν συνεργάτη της: "Τι πιστεύει ότι κάνει ο Warren Beatty; Πώς μας έβαλε ποτέ σε αυτό το πράγμα; Αυτά τα γκάνγκστερ πράγματα βγήκαν με τον Cagney ." Η ταινία ήταν υποψήφια για δέκα βραβεία Όσκαρ , συμπεριλαμβανομένης της καλύτερης ταινίας και του καλύτερου ηθοποιού , και επτά βραβεία Χρυσής Σφαίρας , συμπεριλαμβανομένης της καλύτερης ταινίας και του καλύτερου ηθοποιού. Ο Μπίτι είχε αρχικά το 40% των κερδών της ταινίας, αλλά έδωσε το 10% στον Πεν. Το 30% του κέρδισε πάνω από 6 εκατομμύρια δολάρια.
Μετά τον Bonnie και τον Clyde , ο Beatty έπαιξε με την Elizabeth Taylor στο The Only Game in Town (1970), σε σκηνοθεσία George Stevens. McCabe & Mrs. Miller (1971), σε σκηνοθεσία Robert Altman . and Dollars (1971), σε σκηνοθεσία Richard Brooks.
Το 1972, η Beatty παρήγαγε μια σειρά από συναυλίες για να βοηθήσει στη δημοσιότητα και στη συγκέντρωση χρημάτων στην προεδρική εκστρατεία του George McGovern το 1972 . Ο Beatty έβαλε για πρώτη φορά το Four for McGovern στο The Forum στην περιοχή του Λος Άντζελες, πείθοντας την Barbra Streisand , την Carole King και τον James Taylor να παίξουν. Ο Streisand έφερε τον Quincy Jones και την ορχήστρα του και ηχογράφησε το άλμπουμ Live Concert στο φόρουμ . Δύο εβδομάδες αργότερα, ο Μπίτι πραγματοποίησε άλλη μια συναυλία στο Κλίβελαντ Αρένα , στην οποία οι Τζόνι Μίτσελ και Πολ Σάιμονεντάχθηκε στον James Taylor. Τον Ιούνιο, η Beatty παρήγαγε μαζί για τη McGovern στο Madison Square Garden , ενώνοντας ξανά τους Simon και Garfunkel , Nichols και May , και Peter, Paul και Mary , και με τη Dionne Warwicke . Με αυτές τις παραγωγές, ο διευθυντής καμπάνιας Gary Hart είπε ότι ο Beatty «εφηύρε την πολιτική συναυλία». Είχε κινητοποιήσει διασημότητες του Χόλιγουντ για πολιτικούς σκοπούς σε κλίμακα που δεν είχαμε δει, δημιουργώντας μια νέα δυναμική εξουσίας.
Ο Μπίτι εμφανίστηκε στις ταινίες The Parallax View (1974), σε σκηνοθεσία Alan Pakula . και The Fortune (1975), σε σκηνοθεσία Μάικ Νίκολς . Παίρνοντας μεγαλύτερο έλεγχο, η Beatty παρήγαγε, έγραψε και έδρασε στο Shampoo (1975), σε σκηνοθεσία Hal Ashby , το οποίο ήταν υποψήφιο για τέσσερα βραβεία Όσκαρ, συμπεριλαμβανομένου του Καλύτερου Πρωτότυπου Σεναρίου , καθώς και πέντε Βραβεία Χρυσής Σφαίρας, συμπεριλαμβανομένης της Καλύτερης Ταινίας και του Καλύτερου Ηθοποιός. Το 1978, ο Beatty σκηνοθέτησε, παρήγαγε, έγραψε και έπαιξε στο Heaven Can Wait (1978) (μοιράζοντας την σκηνοθεσία με τον Buck Henry). Η ταινία ήταν υποψήφια για εννέα βραβεία Όσκαρ, συμπεριλαμβανομένων Καλύτερης Ταινίας, Σκηνοθεσίας, Ηθοποιού και Προσαρμοσμένου Σεναρίου. Κέρδισε επίσης τρία βραβεία Χρυσής Σφαίρας, συμπεριλαμβανομένης της Καλύτερης Ταινίας και του Καλύτερου Ηθοποιού.
Η επόμενη ταινία του Beatty ήταν το Reds (1981), ένα ιστορικό έπος για τον Αμερικανό κομμουνιστή δημοσιογράφο John Reed που παρακολούθησε τη Ρωσική Οκτωβριανή Επανάσταση - ένα έργο που ο Beatty είχε ξεκινήσει να ερευνά και να γυρίζει από το 1970. Ήταν μια κρίσιμη και εμπορική επιτυχία, παρά το γεγονός ότι ήταν μια αμερικανική ταινία για έναν Αμερικανό κομμουνιστή που γυρίστηκε και κυκλοφόρησε στο απόγειο του ψυχρού Πολέμου. Έλαβε 12 υποψηφιότητες για Όσκαρ - συμπεριλαμβανομένων τεσσάρων για τον Beatty (για την καλύτερη ταινία, σκηνοθέτης, ηθοποιός και πρωτότυπο σενάριο), κερδίζοντας τρεις. Ο Beatty κέρδισε για την καλύτερη σκηνοθεσία, η Maureen Stapleton για την καλύτερη γυναικεία ηθοποιό (υποδύεται την αναρχική Emma Goldman ) και ο Vittorio Storaro κέρδισε για την καλύτερη κινηματογραφία. Η ταινία έλαβε επτά υποψηφιότητες για Χρυσή Σφαίρα, συμπεριλαμβανομένης της Καλύτερης Ταινίας, Σκηνοθεσίας, Ηθοποιού και Σεναρίου. Ο Μπίτι κέρδισε το βραβείο Χρυσής Σφαίρας Καλύτερης Σκηνοθεσίας .
Μετά τους Reds , η Beatty δεν εμφανίστηκε σε μια ταινία για πέντε χρόνια μέχρι το Ishtar του 1987 , σε σενάριο και σκηνοθεσία της Elaine May . Μετά από έντονη κριτική στις κριτικές του Τύπου από τον νέο επικεφαλής του βρετανικού στούντιο Ντέιβιντ Πούτναμ λίγο πριν την κυκλοφορία του, η ταινία έλαβε ανάμεικτες κριτικές και δεν ήταν εντυπωσιακή εμπορικά. Ο Πούτναμ επιτέθηκε σε πολλές άλλες αμερικανικές ταινίες υπερβολικού προϋπολογισμού που φωτίστηκαν από τον προκάτοχό του και απολύθηκε αμέσως μετά.
Υπό τη δεύτερη εταιρεία παραγωγής του, Mulholland Productions, ο Μπίτι παρήγαγε, σκηνοθέτησε και έπαιξε τον πρωταγωνιστικό ρόλο του ντετέκτιβ Ντικ Τρέισι με βάση τα κόμικς στην ομώνυμη ταινία του 1990 . Η ταινία έλαβε θετικές κριτικές και ήταν μία από τις ταινίες με τις μεγαλύτερες εισπράξεις της χρονιάς. Έλαβε επτά υποψηφιότητες για Όσκαρ, κερδίζοντας τρεις για Καλύτερη Καλλιτεχνική Σκηνοθεσία , Καλύτερο Μακιγιάζ και Καλύτερο Πρωτότυπο Τραγούδι . Έλαβε επίσης τέσσερις υποψηφιότητες για Χρυσή Σφαίρα , συμπεριλαμβανομένης της Καλύτερης Ταινίας.
Το 1991, έκανε την παραγωγή και πρωταγωνίστησε ως γκάνγκστερ της πραγματικής ζωής Bugsy Siegel στην κριτικά και εμπορικά φήμης Bugsy , σε σκηνοθεσία του Barry Levinson , η οποία ήταν υποψήφια για δέκα Οσκαρ, συμπεριλαμβανομένων Καλύτερης Ταινίας και Καλύτερου Ηθοποιού? κέρδισε αργότερα δύο από τα βραβεία Καλύτερης Καλλιτεχνικής Σκηνοθεσίας και Καλύτερης Σχεδίασης Κοστουμιών . Η ταινία έλαβε επίσης οκτώ υποψηφιότητες για Χρυσή Σφαίρα, συμπεριλαμβανομένης της Καλύτερης Ταινίας και του Καλύτερου Ηθοποιού, κερδίζοντας για Καλύτερη Ταινία. Η επόμενη ταινία του Beatty, Love Affair (1994), σε σκηνοθεσία Glenn Gordon Caron , έλαβε ανάμεικτες κριτικές και δεν ήταν εντυπωσιακή εμπορικά.
Το 1998, έγραψε, παρήγαγε, σκηνοθέτησε και πρωταγωνίστησε στην πολιτική σάτιρα Bulworth , η οποία έγινε καταξιωμένη και προτάθηκε για το Όσκαρ Καλύτερου Πρωτότυπου Σεναρίου . Η ταινία έλαβε επίσης τρεις υποψηφιότητες για Χρυσή Σφαίρα, για Καλύτερη Ταινία, Καλύτερο Ηθοποιό και Καλύτερο Σενάριο. Ο Μπίτι εμφανίστηκε σύντομα σε πολλά ντοκιμαντέρ, συμπεριλαμβανομένων των Madonna: Truth or Dare (1991) και One Bright Shining Moment: The Forgotten Summer of George McGovern (2005).
Μετά την κακή απόδοση στο ταμείο του Town & Country (2001), στην οποία πρωταγωνίστησε ο Μπίτι, δεν εμφανίστηκε ούτε σκηνοθέτησε άλλη ταινία για 15 χρόνια.
Τον Μάιο του 2005, ο Μπίτι μήνυσε την Tribune Media , ισχυριζόμενος ότι διατηρούσε ακόμα τα δικαιώματα του Ντικ Τρέισι . Στις 25 Μαρτίου 2011, ο αμερικανικός δικαστής Dean Pregerson αποφάσισε υπέρ του Beatty.
Το 2010, ο Beatty σκηνοθέτησε και επανέλαβε τον ρόλο του ως Dick Tracy σε μια κωμική ταινία 30 λεπτών με τίτλο Dick Tracy Special , η οποία έκανε πρεμιέρα στο TCM . Στην ταινία μικρού μήκους μετα -φαντασίας πρωταγωνιστεί ο Ντικ Τρέισι και ο κριτικός και ιστορικός κινηματογράφου Λέοναρντ Μάλτιν , ο τελευταίος από τους οποίους συζητά για την ιστορία και τη δημιουργία της Τρέισι. Ο Tracy μιλά για το πώς θαύμαζε τον Ralph Byrd και τον Morgan Conway που τον απεικόνισαν σε αρκετές ταινίες, αλλά λέει ότι δεν τον ενδιέφερε πολύ η απεικόνιση του Beatty για αυτόν ή την ταινία του . Στο CinemaCon Τον Απρίλιο του 2016, ο Μπίτι είπε ότι σκοπεύει να κάνει τη συνέχεια του Ντικ Τρέισι .
Οι κανόνες δεν εφαρμόζονται (2016), είναι μια φανταστική ρομαντική κωμωδία πραγματικής ζωής για τον Χάουαρντ Χιουζ , που διαδραματίζεταιτο 1958 στο Χόλιγουντ και το Λας Βέγκας. Πρωταγωνιστεί η Μπίτι, η οποία έγραψε, συμπαραγωγή και σκηνοθέτησε την ταινία. Είναι συν-αστέρια Alden Ehrenreich και Lily Collins , με την υποστήριξη φορέων, συμπεριλαμβανομένων Ανέτ Μπένινγκ , Alec Baldwin, Μάθιου Μπρόντερικ , Κάντις Μπέργκεν , Εντ Χάρις και Μάρτιν Σιν . Κάποιοι είπαν ότι η ταινία του Μπίτι είναι 40 χρόνια στα σκαριά. Στα μέσα της δεκαετίας του 1970, ο Beatty υπέγραψε συμβόλαιο με την Warner Bros.να πρωταγωνιστήσει, να παράξει, να γράψει και ενδεχομένως να σκηνοθετήσει μια ταινία για τον Χάουαρντ Χιουζ. Το έργο τέθηκε σε αναμονή όταν ο Beatty ξεκίνησε το Heaven Can Wait . Αρχικά, ο Μπίτι σχεδίαζε να γυρίσει την ιστορία της ζωής του Τζον Ριντ και του Χιουζ, αλλά καθώς άρχισε να εμβαθύνει στο έργο, τελικά επικεντρώθηκε κυρίως στην ταινία του Ρεντ Κόκκινα . Τον Ιούνιο του 2011, αναφέρθηκε ότι ο Beatty θα παρήγαγε, θα έγραφε, θα σκηνοθετούσε και θα πρωταγωνιστούσε σε μια ταινία για τον Hughes, εστιάζοντας σε μια σχέση που είχε με μια νεότερη γυναίκα στα τελευταία χρόνια της ζωής του. Κατά τη διάρκεια αυτής της περιόδου, ο Μπίτι πήρε συνέντευξη από ηθοποιούς για να πρωταγωνιστήσει στο καστ του συνόλου του. Συναντήθηκε με τον Andrew Garfield , τον Alec Baldwin ,Owen Wilson , Justin Timberlake , Shia LaBeouf , Jack Nicholson , Evan Rachel Wood , Rooney Mara και Felicity Jones . Κυκλοφόρησε στις 23 Νοεμβρίου 2016 και ήταν η πρώτη ταινία του Μπίτι σε 15 χρόνια. Οι "Κριτικοί" των Rotten Tomatoes έδωσαν στην ταινία 63% "Fresh", με μια κριτική να την χαρακτηρίζει "εξαιρετικά διασκεδαστική". Μια άλλη κριτική έλεγε ότι "η αναμονή άξιζε τον κόπο". Η ταινία ήταν επίσης εμπορική απογοήτευση.
Το 2017, ο Beatty επανενώθηκε με τη συμπρωταγωνίστριά του Bonnie και Clyde Faye Dunaway στα 89α βραβεία Όσκαρ , για τον εορτασμό των 50 χρόνων της ταινίας. Αφού παρουσιάστηκαν από τον Jimmy Kimmel , βγήκαν στη σκηνή για να δώσουν το βραβείο καλύτερης ταινίας . Τους δόθηκε λάθος φάκελος, οδηγώντας τον Ντάναγουεϊ να αναγγείλει λανθασμένα το La La Land ως Καλύτερη Ταινία, αντί για τον πραγματικό νικητή, το Moonlight . Αυτό έγινε αίσθηση στα μέσα κοινωνικής δικτύωσης, με τάση σε όλο τον κόσμο. Το 2018, οι Beatty και Dunaway επέστρεψαν για να παρουσιάσουν την καλύτερη ταινία στα 90α βραβεία Όσκαρ, κερδίζοντας ένα χειροκρότημα από την είσοδό τους, κάνοντας αστεία σχετικά με το κάζο του προηγούμενου έτους. Χωρίς επεισόδια, η Beatty ανακοίνωσε το The Shape of Water ως νικητή.
Ο Beatty είναι παντρεμένος με την ηθοποιό Annette Bening από το 1992. Έχουν τέσσερα παιδιά. Το μεγαλύτερο παιδί τους εμφανίστηκε ως τρανσέξουαλ ( FTM ) το 2012.
Ο Μπίτι είναι μακροχρόνιος υποστηρικτής του Δημοκρατικού Κόμματος . Το 1972, Beatty ήταν μέρος της «εσωτερικό κύκλο» του γερουσιαστή George McGovern «s προεκλογική εκστρατεία . Ταξίδεψε πολύ και έπαιξε καθοριστικό ρόλο στην οργάνωση της συγκέντρωσης χρημάτων. Παρά τις διαφορές στην πολιτική, ο Μπίτι ήταν επίσης φίλος του Ρεπουμπλικάνου γερουσιαστή Τζον Μακέιν , με τον οποίο συμφώνησε για την ανάγκη μεταρρύθμισης της χρηματοδότησης της εκστρατείας. Oneταν ένας από τους παλλόμενους που επέλεξε ο ίδιος ο Μακέιν στην κηδεία του γερουσιαστή το 2018.
Πηγή: Warren Beatty - Wikipedia
Φιλμογραφία
Σκηνοθεσία
| ||||
Ηθοποιός
| ||||
Σεναριογράφος-Συγγραφέας
| ||||
Πηγή: Warren Beatty - IMDb
Warren Beatty , Annette Bening
Burt Reynolds, Warren Beatty, Jane Fonda 1978
Jack Nicholson and Warren Beatty
Shirley MacLaine & Warren Beatty