Γκρέιντζερ Ζιλ (1911-1996)

Ο Gilles Grangier γεννήθηκε με το αστικό όνομα Gilles Gaston Grangier το 1911 στο 3ο διαμέρισμα του Παρισιού.
Το 1934, παρουσιάστηκε αυθόρμητα στα στούντιο της Paramount στο Joinville και ξεκίνησε ως κομπάρσος. Έγινε βοηθός διευθυντής σκηνής και στη συνέχεια διευθυντής σκηνής. Ο Georges Lacombe τον ανέλαβε ως βοηθό στα γυρίσματα της ταινίας The Heart Disposed το 1936.
Χάρη στη φιλία του με τον ηθοποιό Noël-Noël, ο Gilles Grangier έγινε σκηνοθέτης. Ο ηθοποιός τον πρότεινε στους παραγωγούς και ο Grangier έκανε το Adémaï bandit d'honneur, την πρώτη μεγάλου μήκους ταινία του, το 1943. Η ταινία είχε μεγάλη επιτυχία.
Ο σκηνοθέτης έγινε γρήγορα ένας επιτυχημένος συγγραφέας, του οποίου η αποστολή ήταν να απευθυνθεί στο ευρύτερο δυνατό κοινό. Δοκιμάζει τις δυνάμεις του σε διαφορετικά είδη, από κωμωδία έως δράμα και ιστορίες για την καθημερινή ζωή.
Τα έργα του είναι αληθινά κοινωνιολογικά ντοκουμέντα της δεκαετίας του 1950, ζωγραφίζοντας ένα ρεαλιστικό πορτρέτο των τρόπων και των συνθηκών διαβίωσης. Μεταξύ των ηθοποιών (που ήταν πιστοί φίλοι του στη ζωή) με τους οποίους συνεργάστηκε τακτικά, σκηνοθέτησε τον Jean Gabin δώδεκα φορές, από την Παναγία του Ρήνου το 1953 έως το Κάτω από το σημάδι του ταύρου το 1969, μέσω του πετρελαίου αερίου το 1955, Le Sang à la tête το 1956, Le cave se rebiffe το 1961 και The Ungrateful Age το 1964. Δουλεύοντας πολύ με διαίσθηση και αγάπη για να περιβάλλει τον εαυτό του και να φέρει κοντά αυτούς που αγαπά, είναι ο Gilles Grangier που θα συστήσει τον Gabin και τον Audiard για τα γυρίσματα του Gas-oil.
Ο Grangier έχει επίσης σκηνοθετήσει τους Fernandel, Bourvil, Luis Mariano, Arletty, Lino Ventura, Martine Carol, Jean Marais και Claude Brasseur. Είναι, μαζί με τον Jean-Pierre Mocky, ο μόνος σκηνοθέτης που είχε τον Bourvil και τον Fernandel στο καστ του (ο καθένας σε αρκετές περιπτώσεις, και οι δύο μαζί στο Butter Kitchen).
Πέθανε στις 27 Απριλίου 1996 στο Suresnes1, σε ηλικία 84 ετών4. Είναι θαμμένος στο νεκροταφείο του Meulan (Yvelines)).
Ένα ανανεωμένο ενδιαφέρον για το έργο του είναι πλέον εμφανές από τη δεκαετία του 2020.

Πηγή: Gilles Grangier - Βικιπαίδεια (wikipedia.org) 

Φιλμογραφία

Σκηνοθεσία

Σεναριογράφος-Συγγραφέας

Ηθοποιός

Δεύτερο Συνεργείο-Βοηθός Σκηνοθέτης

Πηγή: Gilles Grangier - Credits (text only) - IMDb 

GILLES GRANGIER, 50 ΧΡΌΝΙΑ ΚΙΝΗΜΑΤΟΓΡΆΦΟΥ

12 Οκτωβρίου 2009 

Ο Gilles Grangier γεννήθηκε στις 5 Μαΐου 1911 στο Παρίσι, οι γονείς του θα ήθελαν ο γιος τους να προετοιμαστεί για το Arts et Métiers για να γίνει μηχανικός. Αλλά, χωρίς να το γνωρίζουν, του μετέδωσαν το πάθος τους για τη μουσική αίθουσα και την ψυχαγωγία, τόσο πολύ που ο Gilles, αντί να αφιερωθεί στις σπουδές - απέτυχε στο απολυτήριό του - πέρασε τα απογεύματά του στον κινηματογράφο. Ο Gilles Grangier ήταν μόλις 17 ετών όταν πέθανε ο πατέρας του. Μετά τη στρατιωτική του θητεία, προσπάθησε μάταια να εγκλιματιστεί στο τυπογραφείο και στο εμπόριο δερμάτων. Βρέθηκε περισσότερο στο σπίτι του ως ξεναγός για τους Αμερικανούς τουρίστες, καθώς ήταν σε επαφή με τον κόσμο της τέχνης.
Το 1934, πέρασε τις πύλες των Studios de Saint-Maurice όπου προσλήφθηκε για να εμφανιστεί στο "FEDORA" του Louis Gasnier: δεν έφυγε ποτέ από τον κινηματογράφο και συνειδητοποίησε το νεοσύστατο πάθος του για την Έβδομη Τέχνη. Αυτή ήταν η μόδα για ιστορικές ταινίες, οι οποίες του επέτρεψαν να ζήσει ως επιπλέον για αρκετά χρόνια: "Koenigsmark" του Maurice Tourneur, "La Bataille" του Nicolas Farkas.
Ακολούθησε το μονοπάτι: βοηθός σκηνοθέτη, διευθυντής σκηνής, βοηθός σκηνοθέτη, ο τελευταίος για πρώτη φορά το 1936, με τον Georges Lacombe που γύριζε το "LE COEUR DISPOSE". Οι Pierre-Jean Ducis, René Pujol, Richard Pottier, Sacha Guitry, μεταξύ άλλων, του επέτρεψαν να μάθει το επάγγελμα του σκηνοθέτη στο οποίο τελικά μπόρεσε να αφιερωθεί από την ταινία του Pierre-Jean Ducis και την ταινία του "Le Plancher des vaches" (1939) και χάρη στα γυρίσματα αυτής της ταινίας, ο Gilles Grangier γνώρισε τον Noël-Noël που τον συνέστησε στους παραγωγούς της ταινίας και ολοκλήρωσε τη συμμετοχή του ως βοηθός στο "ADÉMAI BANDIT D'HONNEUR"" (1943). Ο Grangier επιβεβαίωσε ότι ήταν βοηθός σκηνοθέτη στο "Mayerling" του Anatole Litvak.
Ο Gilles Grangier έχει συμμετάσχει σε σημαντικό αριθμό ταινιών μεγάλου μήκους μαζί με σκηνοθέτες με μια πολύ διαφορετική απόχρωση κινηματογράφησης. Αυτά περιλαμβάνουν: "Τα μυστικά της Ερυθράς Θάλασσας" του Richard Pottier, "J'arrose mes galons", "La Garnison amoureuse", "Mademoiselle Mozart" με την Danielle Darrieux, "Dernière valse" του Edmond T. Greville, "La Peau d'un autre" του René Pujol και "L'appel de la vie" του Georges Neveux.
Στη συνέχεια, υπήρξε η συνάντηση με τον Sacha Guitry στο "Désiré", μια επανένωση με τον Pujol σε τρεις άλλες ταινίες (The Gangsters of the Château d'If, Un de la Canebière, Three Gunners at the Boarding School). Με χρονολογική σειρά, μπορούμε να αναφέρουμε το "Les Trois Valses" του Ludwig Berger, για το οποίο ο Grangier παραδέχεται ότι κλονίστηκε από τη μέθοδο εργασίας του, αλλά πολύ αποτελεσματικό, όσον αφορά το υπόλοιπο της μελλοντικής του καριέρας. Συνέχισε με το "Le Plancher des Vaches" με τον Noel-Noël και το "Le Camion Blanc" του Léo Joannon.

Μια άλλη σημαντική συνάντηση ήταν με τον Raimu στην ταινία του Georges Lacombe "Monsieur La Mouse". Ο Gilles Grangier είπε: «Ως βοηθός θα έλεγα στον Raimu: "Ίσως θα μπορούσαμε..." και ο Raimu θα με διέκοπτε: "Α, τι είναι αυτό; Είναι ακόμα μια ιδέα πάπιας (Georges Lacombe);" Εκρήγνυτο όλη την ώρα. Και είχε μια κάποια κακία γιατί στο σετ, υπάρχει κάτι που δεν εξαπατά όταν έχεις ένα μεγάλο αστέρι με αμοιβή τριάντα τούβλων, και στις πασαρέλες, παιδιά με σαράντα φράγκα την ώρα. Το αστέρι είναι ο βιοπορισμός τους, φυσικά, αλλά έχουν σεβασμό γι 'αυτήν.
Με τον Gabin, ήταν πάντα έτσι. Με τον Raimu, όχι. Είδα σφυριά να πέφτουν από τις πασαρέλες λίγα εκατοστά από τα πόδια του Raimu. Φώναξε σαν γάιδαρος και πήγε στο καμαρίνι του. Δεν ήθελε να πυροβολεί πια. Για μένα, ο Harry Baur ήταν πολύ μεγαλύτερος ηθοποιός από τον Raimu. Ήταν επίσης ένας αξιόλογος τύπος. Ο Γκάμπιν τον αγαπούσε... Συνεντεύξεις με τον François Guerif - 50 χρόνια κινηματογράφου με τον Gilles Grangier.
Μετά τα γυρίσματα της πρώτης του ταινίας "ADEMAI BANDIT D'HONNEUR" μεταξύ Ιανουαρίου και Μαΐου 1943 στο Saint-Paul de Vence και έχοντας μια μικρή επιτυχία στον Τύπο, ο Grangier συνέχισε με το "LE CAVALIER NOIR" (1945), τα γυρίσματα υποτίθεται ότι έγιναν από τον Jacques de Baroncelliec, αλλά αποσύρθηκε λόγω της απόβασης στη Νορμανδία... Αυτή η πρώτη συνεργασία με τον Georges Guétary ήταν μια μεγάλη λαϊκή επιτυχία, η οποία ώθησε τους παραγωγούς να ανανεώσουν με τον ηθοποιό στο "TRENTE ET QUARANTE" (1945) μαζί με τους Martine Carol, Jeanne Fusier-Gir και Jean Parédès. Μιλώντας για τη Martine Carol, ο Gilles Grangier είπε: «Ήταν όμορφη, πολύ ζωντανή, χαριτωμένη... Είχε ένα χάρισμα για κωμωδία, δεν υπάρχει αμφιβολία γι 'αυτό. Η ρήση του ήταν ακριβής και αυθόρμητη. Δεν θα στοιχημάτιζα σε μια μεγάλη δραματική καριέρα γι 'αυτήν, αλλά ήταν αναμφισβήτητα τρομερή στη φαντασία και την ελαφρότητα». «Από την πλευρά μου, ποτέ δεν πίστευα ότι ήταν σύμβολο του σεξ»...

Το 1946, μια άλλη ταινία, μια άλλη ιστορία με το "DRIVING LESSON" (1945) με τους Odette Joyeux, André Alerme, Gilbert Gil, Maurice Baquet, Yves Deniaud και Jean Tissier. Ο Grangier παραδέχεται εύκολα ότι ήθελε δύο άλλους ηθοποιούς, τη Micheline Presle και τον François Périer, για τους δύο πρώτους ρόλους. Όσο για τον Jean Tissier, ο Grangier λέει ότι δεν πρέπει να ζητάμε πάρα πολλά από αυτόν, γιατί γινόταν πολύ κυκλοθυμικός...

Μια σημαντική συνάντηση μεταξύ του Gilles Grangier και του Fernandel στο "The Adventure of Cabassou" (1945), μιλώντας για τον Fernandel, ο Grangier λέει: Είχε αρκετά εξαιρετικά χαρίσματα, τον Fernand, είτε στα δράματα του Pagnol είτε στην κωμωδία. Είχε μερικά καταπληκτικά ευρήματα. Τον είδα σε μια περιοδεία τραγουδιού όταν ήμουν στρατιώτης στο Μετς. Διήρκεσε δύο ώρες και ήταν επιτυχία. Είχε τεράστιες δυνατότητες, αλλά δυσκολευόταν να λυγίσει... Η παραγωγή της ταινίας έγινε από τον αδελφό του Marcel Pagnol, René Pagnol.

Συνέχισε την κινηματογραφική του καριέρα με το "RENDEZ-VOUS A PARIS" (1946) ΜΕ ΤΟΥς Annie Ducaux, Claude Dauphin, Marguerite Moréno, Jean Tissier και Jean Debucourt, στη συνέχεια με το "HISTOIRE DE CHANTER" (1946) με τον Luis Mariano ως κύριο ηθοποιό, δίπλα του από τους Julien Carette, Noel Roquevert και Arlette Merry. Η ταινία δεν ήταν τόσο επιτυχημένη όσο αναμενόταν, καθώς ο Grangier προτιμούσε την Carette από τον Bourvil.

Θεωρούμενο από ορισμένους ιστορικούς κινηματογράφου ως η καλύτερη ταινία του Gilles Grangier, το "DANGER DE MORT" (1947) εκπροσώπησε σχεδόν τη Γαλλία στο Φεστιβάλ Κινηματογράφου των Καννών. Θα είχε επιλεγεί από την επιτροπή επιλογής εάν δεν είχε προβληθεί ενώπιον της επιτροπής ημιτελές, χωρίς μουσική και με προσωρινή διάταξη. Ο Grangier, ο οποίος αφηγήθηκε αυτή την αποτυχία στον François Guérif στο "Passé la Loire c'est l'aventure" (Éditions Terrain Vague Losfeld, 1989), εξέφρασε τη λύπη του για το γεγονός ότι ο Pathé, παραγωγός και διανομέας, δεν είχε καταβάλει καμία προσπάθεια να υπερασπιστεί την ταινία, η οποία υπέστη μια "πικρή εμπορική αποτυχία".Στην ίδια συνέντευξη, ο σκηνοθέτης θυμίζει τον Fernand Ledoux ως εξής: «Ήταν πρώην ιεροσπουδαστής και είχε διατηρήσει μια μυστικιστική πλευρά και μια τεράστια φιλοσοφική κουλτούρα. Ήταν επίσης οπαδός του Γκάντι και ασκούσε γιόγκα. »

Στις 22 Ιανουαρίου 1948, κυκλοφόρησε η ταινία "PAR LA FENETRE", σηματοδοτώντας τη συνάντηση των Grangier και Bourvil. Ο Grangier παραδέχεται ότι έχει καλές αναμνήσεις από τα γυρίσματα, ενώ επιμένει στην ενόχληση που προκλήθηκε από την ερμηνεία της ηθοποιού Suzy Delair, η οποία δεν ζητήθηκε από τον σκηνοθέτη, προτιμώντας την ηθοποιό Michèle Philippe. Αλλά ο Clouzot επέμεινε ότι η σύντροφός του πρέπει να είναι η πρωταγωνίστρια στην ταινία.
Μιλώντας για τον Bourvil, ο σκηνοθέτης λέει: «Ήταν ένας τζόκερ, πάντα πολύ χαρούμενος. Κατά τη διάρκεια των γυρισμάτων, ένα αυτοκίνητο μας έπαιρνε κάθε πρωί. Έπαιρνε το Bourvil ακριβώς πριν από μένα. Και αυτός, για να με καλέσει, έπαιζε ένα σόλο σάλπιγγα στην αυλή του κτιρίου μου. Περιττό να πούμε ότι αυτό το πρωινό ξύπνημα δεν ήταν του γούστου όλων. Έπρεπε να κάνω τον Bourvil να υποσχεθεί να αφήσει τη σάλπιγγα στο σπίτι. Την επόμενη μέρα, στις επτά παρά τέταρτο το πρωί, εμφανίστηκε με ένα ακορντεόν...

1948-1949, δύο άλλες ταινίες, η πρώτη με τους François Périer και Sophie Desmarets: "FEMME SANS PASSE", η επόμενη "AMEDEE" με τους Rellys και Annette Poivre.
Με το "JO LA ROMANCE" (1949), ο Gilles Grangier έγραψε στο βιβλίο του "Flash-back" (Ed. Presses de la Cité, 1977) όταν μιλούσε για τον κύριο ηθοποιό της ταινίας: Georges Ghétary, "Ήταν απαραίτητο να τον περιβάλλουμε πολύ, να του δώσουμε διευκολύνσεις", έγραψε ο Gilles Grangier στο βιβλίο του "Flash-back" (Ed. Presses de la Cité, 1977). Εκτός από τη φωνή του, δεν είχε πολλά χαρίσματα, αλλά χάρη στη σκληρή δουλειά προόδευε συνεχώς, τόσο πολύ που έφτασε στην αποθέωσή του (στο Μπρόντγουεϊ)».
Ήταν στο "AMOUR ET COMPAGNIE" (1950) - το τέταρτο που έπαιξε ο Georges Guétary υπό τη σκηνοθεσία του Gilles Grangier - που ο Jean Sinöel εμφανίστηκε για τελευταία φορά στην οθόνη, ο οποίος πέθανε λίγο μετά τα γυρίσματα, στις 30 Αυγούστου 1949 (γεννήθηκε στις 13 Αυγούστου 1868), στο τέλος μιας καριέρας σχεδόν 150 ταινιών που ξεκίνησε το 1931.

1949-1950: Δύο ταινίες: "AU PETIT ZOUAVE" (1949) συγκέντρωσε τον Dany Robin και τον François Périer για τον κινηματογράφο, σε μια κωμωδία στην οποία ο Grangier εκτίμησε την ποιότητα της ταινίας, την υποκριτική του François Périer... και "Les Femmes sont folles" (1950) με έναν απροσδόκητο Raymond Rouleau
Ο Gilles Grangier είπε για την ταινία του "LES PETITES CARDINAL" (1951), τη δέκατη όγδοη μεγάλου μήκους ταινία του: "Ήμουν ευτυχής να γυρίσω με τον υπερβολικό Saturnin Fabre, τον πιο μεγαλοπρεπή τρελό που είχε σαρώσει ποτέ τη σκηνή και την οθόνη" (στο "Flash-back", Ed. Presses de la Cité). Ο Claude Dolbert, ο παραγωγός, της θρυλικής ladrerie, συμφώνησε σε μια εξαιρετική επέκταση, λαμβάνοντας υπόψη τις απαιτήσεις της ιστορικής ανασυγκρότησης.

Το 1950, ο Gilles Grangier γύρισε δύο διαδοχικές ταινίες με τον ίδιο ηθοποιό, τον Jean-Pierre Aumont: "L'HOMME DE JOIE" και "L'AMANT DE PAILLE". Το πρώτο κυκλοφόρησε στο Moulin Rouge στις 8 Δεκεμβρίου 1950, το επόμενο στη Normandie, ένα μήνα αργότερα. Ο σκηνοθέτης αφηγείται στη συνέντευξή του στον François Guérif «Το παρελθόν του Λίγηρα είναι μια περιπέτεια: «Ο καημένος ο Jean-Pierre Aumont είχε την τάση να μπερδεύει τις ατάκες του και να μην ξέρει σε ποια ταινία συμμετείχε. Πόσο μάλλον που έπαιζε έναν σαγηνευτή κάθε φορά. Επιπλέον, ο Louis de Funès, ο οποίος έπαιξε μόνο στο "The Straw Man", ήρθε σκόπιμα στα γυρίσματα του "The Man of Joy" για να σπείρει προβλήματα στο μυαλό μας...

Το 1951, δύο άλλες ταινίες, δύο άλλες ιστορίες και νέοι ηθοποιοί, στο "THE PRETTIEST SIN IN THE WORLD", ο Georges Marchal έπαιξε δίπλα στον σύντροφό του Dany Robin, ένα από τα πιο διάσημα ζευγάρια του γαλλικού κινηματογράφου εκείνη την εποχή. Στη συνέχεια, στη δεύτερη ιστορία: "L'AMOUR MADAME" (1951) ήταν η Arletty και το θρυλικό της θράσος μαζί με τους François Périer, Mireille Perrey, Jeanne-Fusier-Gir, Josette Day, Yvonne de Bray και Jean Marais.
Μετά τη μεγάλη επιτυχία του Grangier με το "The Pretty Sin the World" με το ζευγάρι Georges Marchal και Dany Robin, το έκανε ξανά με το "TWELVE HOURS OF HAPPINESS" (1952), ένα γύρισμα που πραγματοποιήθηκε μεταξύ 28 Απριλίου και 12 Ιουνίου 1952. Στη συνέχεια ανέλαβε μια άλλη ταινία με τους François Périer, Anne Vernon και Folco Lulli με το "Jeunes MARIES" (1953), μια γαλλο-ιταλική ταινία της οποίας οι διάλογοι υπογράφηκαν από τον Charles Spaak σε συνεργασία με τον Bernard Borderie.

"Η ΠΑΝΑΓΊΑ ΤΟΥ ΡΉΝΟΥ" (1953) είναι η πρώτη από τις δώδεκα ταινίες που έκαναν μαζί ο Jean Gabin και ο Gilles Grangier, μέχρι το "UNDER THE SIGN OF THE BULL" (1969). Ο Gabin έπαιξε το αφεντικό ενός αυτοκινούμενου οχήματος. Είναι ανεξάρτητα πλωτά σπίτια. Έτσι είχα φτιάξει ένα ψεύτικο μπαρ. Ο πραγματικός πιλότος ήταν στον επάνω όροφο και ο Jean σε ένα εύλογο μέρος, πολύ καλά οργανωμένο από τους διακοσμητές. Για χάρη της ιστορίας, έπρεπε να ανεβοκατεβαίνουμε τον Ρήνο, εξ ου και οι πολλοί εξωτερικοί χώροι. (...) Έπρεπε να βαφτεί και μια μέρα βγήκε από το κομμωτήριο με μωβ μαλλιά. Η ταινία ήταν ασπρόμαυρη, δεν μας ένοιαζε λίγο. Μέχρι τη στιγμή που δύο γυναίκες από το Στρασβούργο, περαστικές, σταμάτησαν ακριβώς μπροστά του, λέγοντας: «Είδες τον Gabin; Δεν είναι τίποτα άσχημο!» Έξαλλος, απάντησε: «Και τον μου, θέλεις να το δεις;» (στο "Passé la Loire, c'est l'aventure", συνεντεύξεις με τους Gilles Grangier και François Guérif, Terrain Vague - Losfeld, 1989). Η Andrée Clément, η οποία πέθανε το 1954 σε ηλικία 36 ετών, έπαιξε τον τελευταίο της ρόλο εδώ.

Η «Πρωταπριλιά» (1954) είναι μια αξιόλογη ταινία με περισσότερους από έναν τρόπους. Ήταν η πρώτη συνεργασία του Michel Audiard με τον Gilles Grangier (ο Jean-Paul Guibert, ο παραγωγός, ήταν κουνιάδος του Audiard). Οι δύο άνδρες επρόκειτο να συνεργαστούν ξανά σε δώδεκα ταινίες μέχρι το 1968, συμπεριλαμβανομένων οκτώ από τον ίδιο σκηνοθέτη με πρωταγωνιστή τον Jean Gabin (συμπεριλαμβανομένων των GAS-OIL, LE SANG À LA TÊTE, LE ROUGE EST MIS, LE DÉSORDRE ET LA NUIT, LE CAVE SE REBIFFE και SOUS LE SIGNE DU TAUREAU). Ήταν επίσης η πρώτη κινηματογραφική συνάντηση μεταξύ του Bourvil και του Louis de Funès, οι οποίοι επρόκειτο να θριαμβεύσουν δέκα χρόνια αργότερα στο "LE CORNIAUD" (1965) και στο "LA GRANDE VADROUILLE" (1966): "Ο De Funès ήταν στην ταινία μόνο για τέσσερις ημέρες", θυμάται ο Gilles Grangier. " Ήταν πολύ αστείος. Αυτός και ο Bourvil το χτύπησαν αμέσως. Ήταν δύσκολο να μην συμπαθήσω τον Bourvil, ο οποίος ήταν πολύ ευχάριστος και πάντα είχε ένα χαμόγελο στο πρόσωπό του. Συνάντησα ξανά τον de Funès με τον Gabin στο "THE GENTLEMAN OF EPSOM". Ο De Funès ήταν ακόμα πολύ γοητευτικός εκείνη την εποχή. Μετά από αυτό, είχε λίγο μεγάλο κεφάλι. [στο "Passé la Loire, c'est l'aventure", συνέντευξη με τον François Guérif, Terrain Vague Losfeld, 1989] Είναι επίσης σε αυτή την ταινία που ακούμε για πρώτη φορά ένα τραγούδι του Robert Lapointe ("Aragon et Castille") που ερμηνεύει ο Bourvil. Ο "Boby" Lapointe (1922-1972) θα γινόταν διάσημος με το "Avanie et framboise" που τραγούδησε ο ίδιος (και με υπότιτλους) στο SHOOT THE PIANIST (1960) του François Truffaut.

 Το 1955, ο Grangier επανενώθηκε με τον Fernandel για δεύτερη φορά για τη μαγνητοσκόπηση της ταινίας "SPRING, AUTUMN, AND LOVE". Ο Grangier ισχυρίζεται ότι αρνήθηκε να προσλάβει την Brigitte Bardot προς όφελος της Nicole Berger, συνειδητοποίησε το λάθος του, αλλά πολύ αργά.... Ανέφερε ότι ο Fernandel δεν ήταν πολύ βολικός, ήταν πεπεισμένος ότι η παρουσία του ήταν αρκετή για να διορθώσει τα πάντα. Αλλά ο ηθοποιός και ο κινηματογραφιστής τα πήγαν καλά σε γενικές γραμμές. Μαζί με τους Fernandel και Nicole Berger, Claude Nollier, Philippe Nicaud, Andrex, Denise Grey, Georges Chamarat και Fernand Sardou.

Ο Gilles Grangier, ο οποίος είχε ήδη σκηνοθετήσει τον Jean Gabin στο "La Vierge du Rhin" (1953), βασισμένο στο μυθιστόρημα του Pierre Nord, ήταν η αρχή της συνάντησης του Gabin με τον Michel Audiard, η οποία υλοποιήθηκε με το "GAS-OIL" (1955). Στη συνέχεια, ο Grangier επρόκειτο να κάνει δέκα ακόμη ταινίες με πρωταγωνιστή τον Gabin, μέχρι το 1969, οκτώ από τις οποίες προσαρμόστηκαν ή διαγωνίστηκαν από τον Audiard. Από την πλευρά του, ο τελευταίος είναι συγγραφέας δέκα σεναρίων για τις ταινίες του Gabin που σκηνοθετήθηκαν από άλλους σκηνοθέτες, συμπεριλαμβανομένων των Jean Delannoy (3), Henri Verneuil (3) και Denys de La Patellière (2).
Ο Grangier είπε για την ταινία: «Ήταν η πρώτη ταινία του Marcel Bozzuffi, μία από τις πρώτες του Roger Hanin. Και μετά ήταν η Jeanne Moreau που ήταν υπέροχη. Είχε πολλή φινέτσα και εξαιρετική θηλυκότητα.

Κατά τη διάρκεια των γυρισμάτων της ταινίας "BLOOD IN THE HEAD" (1956), ο Grangier είπε: "Είχα τέσσερις εικονολήπτες. Ξεκίνησα με έναν Άγγλο και μετά αρρώστησε. Ο Armand Thirard ήρθε να τον αντικαταστήσει σε σύντομο χρονικό διάστημα, αλλά μπόρεσε να μείνει μόνο για οκτώ ημέρες. Μετά από αυτό, είχα τον Pierre Petit και μετά τον Thomas. Αυτές οι αλλαγές δεν βοήθησαν τα πράγματα με το "The Old One" (Gabin, φυσικά). Είχε τις συνήθειές του: όταν δεν έβλεπε τον ίδιο χειριστή, πανικοβλήθηκε! Ευτυχώς, οι άνθρωποι της La Rochelle έσωσαν τα πάντα. Οι στρατάρχες μας είχαν υιοθετήσει επειδή ο Γκαμπίν είχε μεγάλη ανταπόκριση. Θυμάμαι έναν ιχθυοπώλη, μια ανυπόφορη καλή γυναίκα, ένα μεγάλο στόμα. Μια μέρα πλησίασε τον Gabin και του είπε: «Μου αρέσεις, θα ήθελα να έχω ένα παιδί μαζί σου!» Και αυτός, χωρίς να αποθαρρύνεται: «Αυτή είναι μια καλή ιδέα, καημένη μου κυρία, αλλά φοβάμαι ότι δεν έχουμε πολύ χρόνο!» (Gilles Grangier, "Passé la Loire c'est l'aventure", Ed. Terrain Vague, 1990).
Ο σκηνοθέτης μπόρεσε να εκμεταλλευτεί την εμπειρία του για να αναπτύξει πλάνα σε εξωτερικούς χώρους, χρησιμοποιώντας μια καμπίνα φορτηγού στο ίδιο επίπεδο με ένα πλάνο παρακολούθησης. Η κάμερα ήταν στο πλατό. Υπήρχε μόνο ένα κουφάρι φορτηγού και όλα λειτούργησαν. Αυτό που συνέβαινε πίσω ήταν σε πραγματικούς εξωτερικούς χώρους.... Αυτές οι τρεις ταινίες που γυρίστηκαν με τον Gabin επέτρεψαν στον σκηνοθέτη να κερδίσει πόντους με τα "The Virgin of the Rhine", "Gas-Oil" και "The Blood in the Head"....

Το "REPRODUCTION INTERDIT" (1957) είναι η μόνη ταινία με πρωταγωνιστή τον ηθοποιό Paul Frankeur: "Ο παραγωγός, Lucien Viard, ήθελε να κάνει μια ταινία με τον Paul Frankeur", εξήγησε ο Gilles Grangier. " (...) Ήταν πολύ φιλικός μαζί του και δεν θεωρούσε σωστό να περιορίζεται πάντα στο ρόλο του αντιθετικού στοιχείου. Γνώριζα καλά τον Paul, ο οποίος ήταν φίλος και με τον οποίο είχα κάνει περισσότερες από δώδεκα ταινίες. Γεννημένος στο Belleville, ένας πρώην γυρολόγος όπως ο Yves Deniaud, ο Paul είχε έρθει στο θέατρο από τον Raymond Bussières. Τον αγαπούσα πάρα πολύ και δεν ήμουν ο μόνος. Άνθρωποι όπως ο Alexandre Breffort, ο Albert Simonin, ο Yvan Audouard ήταν οι ένθερμοι υπερασπιστές του. Κάποιοι με έχουν επικρίνει που δεν το παρουσιάζω πιο συχνά. Αλλά δεν είναι όλοι οι ηθοποιοί πρωταγωνιστικοί ρόλοι...» (στο "Passé la Loire, c'est l'aventure", συνεντεύξεις με τον François Guérif, Terrain Vague, Losfeld, 1989). Ήταν η Annie Girardot που είχε διαβάσει το βιβλίο του Michel Lenoir σε ένα ταξίδι με τρένο και το συνέστησε στον Gilles Grangier. Ο Μισέλ Λενουάρ ήταν τότε το ψευδώνυμο του Μισέλ Λεμπρούν, διάσημου συγγραφέα αστυνομικών μυθιστορημάτων (περισσότεροι από 80 τίτλοι) από τα οποία δώδεκα θα παρείχαν θέματα για τον κινηματογράφο και ο οποίος θα γινόταν κατά τη διάρκεια της δεκαετίας του εξήντα, ο «καλύτερα αμειβόμενος σεναριογράφος της Γαλλίας». Δυσαρεστημένος από τις εισπράξεις του box office, ο παραγωγός επανακυκλοφόρησε την ταινία με τον τίτλο MURDER IN MONTMARTRE, κάτι που είναι ψέμα, δεδομένου ότι η δράση δεν λαμβάνει χώρα ποτέ στο Butte... «... Φαίνεται ότι το MURDER IN MONTPARNASSE ήταν πολύ μεγάλο στην αφίσα», δήλωσε ο Gilles Grangier.

Το 1957 ήταν το "LE ROUGE EST MIS" με τους Jean Gabin, Annie Girardot, Lino Ventura, Paul Frankeur, Marcel Bozzuffi, Paul Frankeur και Jean-Pierre Mocky. Ο Auguste Le Breton ήταν, μαζί με τον Albert Simonin, ένας από τους κύριους αρχιτέκτονες της σχολής φιλμ νουάρ «γαλλικού τύπου» που απογειώθηκε στα μέσα της δεκαετίας του πενήντα. Τα μυθιστορήματά του έχουν εμπνεύσει δώδεκα ταινίες: "Du Rififi chez les hommes", "Razzia sur la Chnouf", "La loi des rues", "Rafles sur la ville", "Du Rififi à Paname", Brigade anti-gangs, "Le Clan des Siciliens". Ο Auguste Le Breton είχε δημιουργήσει μια περσόνα για τον εαυτό του και υπαινίχθηκε ότι το παρελθόν του δεν ήταν χωρίς ψεγάδια: «Απλά αν δεν έλεγε ότι το "Du rififi chez les hommes" ήταν αυτοβιογραφικό. Αλλά στην πραγματικότητα, δεν είχε ποινικό μητρώο», δήλωσε ο Gilles Grangier, ο οποίος πρόσθεσε: «Εκείνη την εποχή, περπατούσε με έναν Lüger στη βαλίτσα του όταν μας συνάντησε σε ένα πανδοχείο στο Montfort Amaury για να μιλήσουμε με τον Audiard για την προσαρμογή του μυθιστορήματός του. Ο πισινός του όπλου είχε μια σειρά από κάθετες πάνω του - μία κάθετος = ένας εχθρός σκοτώθηκε - και είπε ότι επρόκειτο να επισκεφθεί τον εκδότη του, τον οποίο δεν βρήκε «λογικό». Ήταν αναμφίβολα ένας τρόπος να μας προειδοποιήσει να μην προδώσουμε το βιβλίο του.", " Passé la Loire, c'est l'aventure ", συνέντευξη με τον G. Grangier, Terrain Vague Losfeld, 1989).Βοηθοί σκηνοθέτες της ταινίας ήταν οι Jacques Deray και Jacques Rouffio. Ο Jean-Pierre Mocky κάνει μια πολύ μικρή εμφάνιση στην ταινία.

«Διασκέδασα πολύ κάνοντας το "Three Days to LIVE" (1957)», δήλωσε ο σκηνοθέτης Gilles Grangier. Τα πήγαινα πολύ καλά με τον Daniel Gélin, μου άρεσε πολύ η ευθραυστότητά του. Και υπήρχε ο Aimé Clariond, ο οποίος πρωταγωνίστησε στην περιοδεία και τον οποίο λάτρεψα για την τρελή πλευρά και την κομψότητά του. Ο Michel Audiard είχε γράψει μερικά υπέροχα κείμενα γι 'αυτόν...", "Αυτό που είναι αστείο είναι ότι ταινίες όπως το "Three Days to Live" γυρίστηκαν με μεθόδους κοντά σε εκείνες του μελλοντικού "New Wave" επί τόπου και με πολύ λίγους πόρους. (στο "Passé la Loire c'est l'aventure": 50 ans de cinéma, του Gilles Grangier, Ed. Terrain Vague Losfeld, 1989).

Στη συνέχεια ήταν το "ECHEC AU PORTEUR" (1957) με τους Paul Meurisse, Jeanne Moreau, Serge Reggiani, Simone Renant και Gert Froebe, βασισμένο στο μυθιστόρημα του Noël Calef, το οποίο κέρδισε το Grand Prix du Quai des Orfèvres το 1956. Δημιουργήθηκε το 1946 και προοριζόταν να ανταμείψει ένα αδημοσίευτο και αξιόλογο αστυνομικό μυθιστόρημα για «τον σεβασμό που δόθηκε από τον συγγραφέα στην περιγραφή των τρόπων λειτουργίας της γαλλικής αστυνομίας και δικαιοσύνης», αυτό το βραβείο έχει προσφέρει διάφορα θέματα για διάσημες ταινίες, συμπεριλαμβανομένου του «125 RUE MONTMARTRE» επίσης του Gilles Grangier (1959) μετά τον André Gillois.

Μετά από δώδεκα χρόνια αφιερωμένα κυρίως στην κωμωδία, ο Gilles Grangier ξεκίνησε τη «σκοτεινή» του περίοδο στα μέσα της δεκαετίας του 1950. Το "LE DÉSORDRE ET LA NUIT" (1958), διαδέχθηκε τα "Gas-Oil", "Le Sang à la tête" και "Le Rouge est mis". Αμέσως μετά, ο Grangier επέστρεψε στην κωμωδία με ταινίες όπως "ARCHIMEDES THE TRAMP" ή "LES VIEUX DE LA VIEILLE". Για αυτή την ταινία, είπε: «Στο DISORDER AND THE NIGHT, [Ο Gabin] δεν ήταν μόνο ευάλωτος, μπορούσε επίσης να αποπλανήσει. Και αυτή ήταν η μόνη φορά σε μια από τις ταινίες μου που ήταν λίγο σαγηνευτικός. Ήταν ακόμη πιο αξιόπιστος επειδή η Nadja Tiller, η νεαρή Γερμανίδα, δεν τον δυσαρεστούσε. «ΤΟ ΧΆΟΣ... " είναι μια από τις αγαπημένες μου ταινίες." (στο "Passé la Loire, c'est l'aventure", Ed. Terrain Vague Losfeld).

Το "ARCHIMEDE LE CLOCHARD" (1958) ήταν μια ιδέα του Jean Gabin, η προσαρμογή υπογράφηκε από τους Audiard, Albert Valentin και Gilles Grangier. Αρχικά, υποτίθεται ότι ήταν ο Jean Richard που έπρεπε να παίξει τον Jean Gabin, αλλά ο παραγωγός είχε τη δυνατότητα να πάρει τον Darry Cowl, για "μια χούφτα φασόλια" και οι διανομείς ευχαριστημένοι... Ο Γκρέινγιερ είπε, ́ ́Τι άκουσα όταν είπα στον Γέροντα τα νέα; ́ ́ «Σε γάμησαν ξανά, και εγώ είμαι αυτός που κάνει πρόποση!» Η αντίδρασή του πρέπει να ήταν να ιδρώνει στα παρασκήνια, γιατί αυτός ο ηλίθιος Ντάρι άρχισε να τραυλίζει όπως ποτέ πριν από την πρώτη σκηνή....Παρόντες είναι επίσης οι Bernard Blier, Julien Carette, Jacqueline Maillan, Noel Roquevert και Dora Doll.

Το "125, Rue Montmartre" (1959) γυρίστηκε στην αρχή του Νέου Κύματος, ο Grangier πικρά δυσαρεστημένος από τα σχόλια γι 'αυτόν και δηλώθηκε έντονα από έναν από τους ιδρυτές αυτού του Νέου Κύματος, τον François Truffaut. Ο Grangier δήλωσε ότι δεν συμφωνούσε καθόλου με τις απόψεις του νεαρού σκηνοθέτη και απάντησε ότι με κάθε γενιά, ο κινηματογράφος καινοτομούσε με μια νέα τεχνολογία, συμπεριλαμβανομένης αυτής του κινηματογράφου, του φωτός κ.λπ. Μια απρόσμενη συνάντηση, αυτή του Lino Ventura δίπλα στον Robert Hirsch.

Το "LES VIEUX DE LA VIEILLE" (1960) ΕΊΝΑΙ ΜΙΑ ΠΡΟΣΑΡΜΟΓΉ ΕΝΌΣ ΜΥΘΙΣΤΟΡΉΜΑΤΟΣ ΤΟΥ René Fallet, ο Gilles Grangier είχε σκεφτεί τους μεγάλους ηθοποιούς Jean Gabin και Noel-Noel, Gabin, Pierre Fresnay του πρότεινε. Αρχικά, οι παραγωγοί είχαν σκεφτεί τον Fernandel αντί για τον Fresnay... Στο βιβλίο για το Gabin de Siclier και το Missiaen, γράφει ότι το "Les vieux de la vieille" είναι μια καρικατούρα του γήρατος και του αγροτικού περιβάλλοντος. Ο Gabin και ο Noel-Noel ήταν ενθουσιασμένοι που έπαιξαν μαζί, ενώ ο Fresnay, ο οποίος ήταν περισσότερο στο παρασκήνιο και παρακολουθούσε από μακριά από τη σύντροφό του Yvonne Printemps.

Το "LE CAVE SE REBIFFE" κυκλοφόρησε στις 27 Σεπτεμβρίου 1961, με λατρευτικούς διαλόγους από τον Michel Audiard, για τους οποίους ο Grangier τον ρώτησε αν θαύμαζε έναν συγκεκριμένο ηθοποιό, ο οποίος απάντησε λέγοντας ότι είχε πάθος για τον ηθοποιό Harry Baur. Πολλοί ηθοποιοί έπαιξαν ο ένας απέναντι από τον άλλο: Jean Gabin, Bernard Blier, Martine Carol (έπαιξε τον τελευταίο σημαντικό ρόλο της εδώ, πριν από το θάνατό της το 1966), Françoise Rosay, Maurice Biraud, Franck Villard και Antoine Balpêtré.

Ο Gilles Grangier επανενώθηκε με τον Fernandel στο "LE VOYAGE À BIARRITZ" (1962) στην τελευταία ταινία της Arletty, (σχεδόν τυφλός). Σύμφωνα με τον σκηνοθέτη, ο Fernandel ήταν διαφορετικός κατά τη διάρκεια των γυρισμάτων, ίσως σημαδεμένος από την αναγκαιότητα του συμπρωταγωνιστή του στο "Fric-Frac".

"Ο κύριος του EPSOM" (1962) ήταν μια ιστορία του Albert Simonin "Le Pelousard", ο Grangier εκμυστηρεύεται (συνεντεύξεις με τον F. Guérif): "Εκείνη την εποχή, ο Jean και ο Louis de Funès θαύμαζαν ο ένας τον άλλον και τα γυρίσματα ήταν πολύ ευχάριστα. Μετά μισούσαν ο ένας τον άλλον, δεν ξέρω γιατί». Μαζί με τους Gabin, Madeleine Robinson, Louis de Funès, Jean Lefebvre, Paul Frankeur, Franck Villard, Alexandre Rignault και Jacques Marin.

Ήταν η τρίτη φορά που ο Jean Gabin έπαιξε τον Maigret στον κινηματογράφο. Αλλά πρέπει να παραδεχτούμε ότι το "Maigret, Lognon et les gangsters" δεν είναι ένας από τους καλύτερους Simenons. Είχα το πλεονέκτημα ότι πέτυχα στο πραξικόπημά μου με το LE SANG À LA TÊTE (1956), το οποίο ο Simenon είχε εκτιμήσει πολύ. Το "MAIGRET VOIT ROUGE" (1963), λιγότερο καλά κατασκευασμένο, είχε λιγότερα μέσα, φαινόταν να ξαναζεσταίνεται. Παρόλα αυτά, είχα τον Michel Constantin ως Αμερικανό γκάνγκστερ! Πολύ καλός Κωνσταντίνος, όμορφη φύση! (στο "50 ans de cinéma" του Gilles Grangier, Ed. Terrain Vague, 1989).

Και ο Gilles Grangier είναι ο μόνος σκηνοθέτης που έχει επιλέξει τους Fernandel και Bourvil στην ίδια ταινία: "LA CUISINE AU BEURRE" (1963). Για το «Butter Cooking», ο Τριφό είπε κάτι σαν: «Δεν καταλαβαίνω γιατί εξακολουθούμε να κάνουμε σινεμά έτσι». Η ταινία ήταν, εκείνη την εποχή, η πέμπτη ταινία με τις υψηλότερες εισπράξεις παγκοσμίως της χρονιάς. Είναι ανόητο να πας ενάντια σε αυτό, γιατί, εκτός αυτού, η ταινία δεν είναι καθόλου διαβόητη. Χρειάζεσαι τέτοιες ταινίες, που βγάζουν λεφτά, χωρίς αυτές δεν θα υπήρχε σινεμά. Gilles Grangier -Παρελθόν του Λίγηρα είναι μια περιπέτεια (Συνεντεύξεις με τον François Guérif).
Σημειώστε την παρουσία της Claire Maurier στο ρόλο της Christiane (σύζυγος του Fernandel και του Bourvil), ταυτόχρονα, περιόδευσε με τον François Truffaut στο "The 400 Blows".

Το 1964, ο Jean Gabin και ο Fernandel ίδρυσαν τη δική τους εταιρεία παραγωγής "GAFER", δηλαδή την "GAbin-FERnandel" και πρωταγωνίστησαν μαζί στο "L'AGE INGRAT" (1965). Ωστόσο, η ταινία δεν ήταν η μεγάλη επιτυχία που αναμενόταν. Ωστόσο, το σενάριο και οι διάλογοι προσαρμόστηκαν από τους Pascal Jardin, Claude Sauter και Gilles Grangier, με μουσική του Georges Delerue. Μαζί με τα δύο ιερά τέρατα, Franck Fernandel, Marie Dubois, Paulette Dubost και Noel Roquevert.

Μετά το "La cuisine au beurre" και το "L'âge ungrat", ο Gilles Grangier συνέχισε να γυρίζει το "TRAIN D'ENFER" (1965) με τον Jean Marais, σε ένα εντελώς διαφορετικό μητρώο. Μια ταινία δράσης που γυρίστηκε στη Βαρκελώνη και τις Βαλεαρίδες Νήσους. Όπως αναφέρει ο σκηνοθέτης στα απομνημονεύματά του, ο Μαραί δεν ήθελε ποτέ να διπλασιαστεί, ήταν πολύ ευχάριστος στα γυρίσματα, διαθέσιμος, υπέροχος...
Στη συνέχεια, ο Grangier συμμετείχε στη μαγνητοσκόπηση της ταινίας σκίτσου "LES BONS VIVANTS" (1965) με τον Georges Lautner, ο αρχικός τίτλος ήταν "Un Grand Seigneur". Πλήθος καλλιτεχνών εμφανίζονται στην ταινία: (1ο σκίτσο): Bernard Blier, Dominique Davray, Franck Villard, Henri Virlojeux, Jacques Marin, Jean-Luc Bideau και Jacques Legras.-(2ο σκίτσο): Louis de Funès, Mireille Darc, Andréa Parisy, Jean Lefebvre, Darry Cowl, Bernard Blier, Jean Carmet, Bernadette Lafont.

Με το "L'HOMME A LA BUICK" (1967) "Ο Darrieux έπαιζε στο θέατρο του Παρισιού. Κάθε βράδυ, ο σύζυγός της την περίμενε στο τέλος της παράστασης και την έπαιρνε πίσω στην Ονφλέρ. Έτσι, προσπάθησα να αναβάλω τα πρώτα της σχέδια για τις έντεκα το πρωί και την άφησα ελεύθερη γύρω στις τρεις το απόγευμα για να της επιτρέψω να επιστρέψει στο Παρίσι» (Gilles Grangier, στο «Passé la Loire, c'est l'aventure», Ed. Terrain Vague, 1989). Αυτό ήταν το τελευταίο έργο για τον κινηματογράφο του Henri Jeanson, ο οποίος πέθανε στην Ονφλέρ το 1970.

Αφού ανέλαβε το κόστος μιας ημιτελούς ταινίας "A Cigarette for an Ingénue", ο Grangier σκηνοθέτησε μια ταινία με τον Jean Gabin, "UNDER THE SIGN OF THE BULL" (1968). Ήταν η τελευταία από τις δώδεκα ταινίες που έκανε ο Jean Gabin υπό τη σκηνοθεσία του Gilles Grangier. Μετά από αυτό, ο σκηνοθέτης θα σκηνοθετήσει μόνο το "Un CAVE" (1972) και το "GROSS PARIS" (1974) για τον κινηματογράφο. Τελείωσε την καριέρα του στην τηλεόραση, σκηνοθετώντας τηλεοπτικές ταινίες και σαπουνόπερες, από το "Quentin Durward" (1971) έως το "L'aéropostale" (1980).

Ο Gilles Grangier, στη μακρά συνέντευξη που δημοσιεύθηκε με τον τίτλο "Passé la Loire c'est l'aventure" (Terrain vague, 1989), αποκάλυψε ότι ο Claude Sautet και ο Pascal Jardin είχαν συμμετάσχει, χωρίς να πιστωθούν, στη συγγραφή του σεναρίου του "Sous le signe du Taureau".
Ο Gilles Grangier πέθανε στις 27 Απριλίου 1996 στο Suresnes, Hauts-de-Seine.

Πηγή: GILLES GRANGIER, 50 ANS DE CINEMA - CINETOM